viernes, 15 de abril de 2011

El staccato y La ligadura

El staccato es un efecto musical que consiste en acortar la duración de la nota de forma considerable.También se conoce como picado en español, y es que las teclas, al hacer staccato, es como si las picásemos con el dedo. Aunque esto es así, es mejor utilizar la terminología italiana, ya que el picado es otro efecto distinto al stacato.

El staccato se simboliza en el pentagrama por medio de un punto debajo o encia de la figura musical.

La ligadura es otro símbolo que hace el mismo efecto que el staccato; pero en vez de hacerlo a cada nota, lo hace a la última nota a la que afecta. Si la ligadura encuadra a cuatro notas, las tres primeras sonarán ligadas y la última en staccato.

La ligadura es una línea curva que afecta a dos o más notas; agrupándolas para que suenen ligadas, menos la última que suena picada.


La ligadura afecta a un grupo de notas, el
staccato va nota por nota.
 
En italiano a la ligadura se la conoce como legato.

ESCALA MUSICAL

Una escala musical es una sucesión de notas adyascentes; es decir, para hacer un escala tenemos que tocar las notas ascendente o descendentemente sin saltarse ninguna durante la ejecución.Tocar las escalas no es muy común durante una internpretación. La razón de ser de las escalas es la de ejercitarse a la hora de aprender a tocar un instrumento musical.

La escala de Do está constituída por las extensiones que ya hemos visto: la de Do - Sol y la de Fa - Do.


Pentagrama musical con las notas que forman parte de la escala de Do mayor.

Se trata de una sucesión de notas musicales ordenada que va desde Do hasta Do una octava por encima. Para cerrar la escala musical necesitamos llegar hasta el mismo sonido, pero con un tono distinto.


Para formar una escala o como se le llama en el pentagrama, armadura, debemos conocer su estructura, con un piano es mas facil de entender esto porque puedes ver claramente el cambio de ubicacion de las diferentes escalas en el.

Para ver la estructura de las escalas mayores o naturales analizaremos la escala de do mayor (C), esta es la escala natural en la mayoria de instrumentos. [do, re, mi, fa, sol, la , si]
y porque la escala de Do mayor es la base de todas las escalas mayores o naturales.
Las escalas musicales estan formadas por tonos y semitonos, en las escalas mayores es así:
(T= tono) y (S= semitono)
T-T-T-S-T-T-T-S --> La escala son 7 notas mas la octava.
Entre mi y fa hay medio tono, igual entre si y do.
Donde las primeras T-T-T representan a: do-re-mi, y que cada una de estas notas es un tono (en un tono caben 2 semitonos) luego entre la nota mi y fa hay medio tono, es decir que fa es un semitono, luego siguen tres tonos mas que serian sol-la-si luego de si hasta la octava hay un semitono.

Las escalas mayores estan formadas entonces por 3 tonos completos, un semitono seguido de otros 3 tonos mas un semitono que seria la octava.

Siguiendo esta misma forma haremos la escala de re y veremos como queda la armadura de la escala de re en el pentagrama. Para hacer la escala de re debemos tomar primero la nota re y suponer que esta es la nota do de la escala de re, y siguiendo la forma de la escala de do que ya vimos, haremos lo siguiente:
Para hacer la escala de re lo que haremos es tomar la escala de do y solo aumentarle un tono a todas las notas de la escala quedando asi: re-mi-fa#-sol- la-si-do# y re. Donde [re seria el do] en la escala de re y [mi seria el re] de la escala de re y asi sucesivamente. Entonces la escala de re podria quedar así en el pentagrama:
La escala de re tiene 2 alteraciones, una en fa y otra en do
Así hemos formado la escala de re que lleva con sigo 2 alteraciones, una en fa sostenido y la otra en do sostenido. Ahora que una melodia basada en la escala de re tendriamos que escribir demasiadas alteraciones en el pentagrama a lo largo de la melodia y por eso la solucion es formar la armadura de la escala que esté en uso en el pentagrama y asi agilizamos la escritura y lectura de partituras.
Esta es la armadura de re
Fijate que esta es la misma escala de re pero a diferencia de la figura anterior en esta ya no se ven las alteraciones en las notas fa y do, esto es porque en el inicio del pentagrama ya se dibujaron estas alteraciones en fa y do y a diferencia de las alteraciones que se usan en un compas especifico, estas afectan a toda la partitura y en todas las octavas a menos que surgan alteraciones a lo largo de la partitura, pero estas solo serian en su compas nada mas.


 




viernes, 8 de abril de 2011

RECORDEMOS!!! :)







Pulsación  cada uno de estos golpes es una pulsación o tiempo.
Compás  las pulsaciones se agrupan en grupos de 2, 3 y 4 tiempos. Llamamos compás a este patrón de pulsaciones. Encontramos comúnmente compases de 2, 3 y 4 tiempos.

Al leer la música, lo primero que encontraremos será la indicación de compás. Los compases se indican con dos números. El número superior nos indica la cantidad de tiempos o pulsaciones que tiene.

Las figuras musicales: Una vez entendemos el concepto de compás y tiempo, podemos comenzar a leer.Indicamos la duración de un sonido por medio de las figuras musicales.

El puntillo y la ligadura:Hemos visto figuras con la duración de 1, 2 y 4 tiempos. ¿Qué figura podemos usar para indicar un sonido con 3 tiempos de duración? No existe una figura de esta duración, pero podemos crearla usando una de dos formas: el puntillo o la ligadura.

El puntillo añade a una figura la mitad de su valor. Por ejemplo, si le añadimos a la blanca que tiene 2 tiempos un puntillo obtendremos un sonido con la duración de 3 tiempos (la mitad de dos es 1, 2 + 1 = 3).
La ligadura nos permite lograr el mismo efecto. Una ligadura añade a la 1ra nota el valor de la 2da. Por ejemplo, si ligamos una negra a una blanca, obtenemos un sonido de 3 tiempos de duración (igual a una blanca con puntillo).
Los silencios: En la música los silencios son tan importantes como los sonidos.

Las armaduras de clave: Cuando una obra está en alguna tonalidad que no sea do mayor o la menor, necesita el uso regular de alteraciones. Para evitar tener que escribir tantas alteraciones en el transcurso de la obra, escribimos todas las alteraciones al principio de la obra usando lo que conocemos como armadura de clave. Por ejemplo, una obra en re mayor usa regularmente el fa y el do sostenido. La armadura de clave de re mayor lleva por lo tanto estas alteraciones. Cuando vemos esta armadura de clave, significa que todos los fa y do son sostenidos a menos que vengan precedidos de un becuadro.

Un intervalo mide la distancia entre dos notas musicales. Es importante conocer los intervalos para poder construir escalas y acordes.


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miércoles, 6 de abril de 2011

ESCALA MUSICAL Y ALGO MAS!!! :)





En música, al emitirse dos o más sonidos simultáneos, se dice que se produce un "acorde", que puede ser "consonante" o "disonante", según que la sensación experimentada sea agradable o desagradable, cuando la sensación agradable es producida por una sucesión de sonidos, entonces se tiene una "melodía".

La experiencia enseña que  la sensación producida no depende de los valores absolutos de las frecuencias de los sonidos, sino de la relación entre ellas, es decir, del intervalo (cociente de las frecuencias, tomando siempre como numerador la mayor frecuencia), siendo esta sensación tanto más agradable, cuanto más sencillo sea el intervalo entre los dos sonidos.

El lenguaje empleado en música contiene una serie de expresiones cuyo significado físico interesa conocer, como por ejemplo:
-Tesitura: tono de un sonido.
- Color: características propias del timbre.
- Crescendo y Descrecendo: intensidad de un sonido que aumenta o disminuye.
-Fuerte, piano, pianísimo: máxima intensidad que puede producirse, sonido suave y muy suave.
-El trémolo: producir una nota de frecuencia fundamental inferior a los 16 Hz, aunque rica en armónicos.
-Vibrato: variaciones rápidas y pequeñas en el tono de una nota.

La melodía consiste en la elección y número de notas que componen un período musical, por ejemplo en las obras de tipo orquestal, la melodía es interpretada por el solista, siendo acompañado por el resto de la orquesta que proporciona la armonía.

La escala actual (escala occidental) es el resultado de un largo proceso de aprendizaje de las notas. Los pitagóricos construyeron un aparato llamado monocordio que se componía de una tabla, una cuerda tensa y una tabla más pequeña que se iba moviendo por la grande, observaron que haciendo más o menos larga la cuerda (moviendo la tabla móvil) se producían sonidos diferentes. Entre estos sonidos escogieron algunos que eran armoniosos con el sonido original (cuerda entera).

 Pitágoras estudió las relaciones entre la tensión de las cuerdas y el sonido para una longitud igual de las mismas. Se trata de un grabado del libro "Theorica Musicae", de Franchino Gaffurio (Biblioteca Trivulziana-Milán).
En la música es muy importante la relación que existe entre la frecuencia de los distintos sonidos, a esta relación se le llama intervalo. Los intervalos musicales pueden medirse en términos de la relación de frecuencias de los sonidos, aunque en música reciben nombres propios cuya correspondencia física depende del tipo de escala utilizada.

Los más importantes, por su simplicidad y su importancia a la hora de construir la escala musical, son:

  • La octava. Cuando la cuerda medía un medio del total, el sonido se repetía, pero más agudo. La octava es lo que correspondería a un salto de ocho teclas blancas del piano; o mejor dicho, una octava es la repetición de un sonido con una cuerda con la mitad de longitud, por tanto, otra nota armoniosa. Su frecuencia es doble.
  • La quinta es otro intervalo entre notas que se obtiene con una cuerda de largura dos tercios de la inicial. Su frecuencia es de tres medios del sonido inicial. Corresponde a un salto de cinco teclas blancas en un piano.
  • La cuarta es, como las anteriores, otro intervalo entre notas que se obtiene con una cuerda de largura tres cuartos de la inicial. Su frecuencia es cuatro tercios de la nota inicial.

una escala es una serie de notas ordenadas de forma ascendente o descendente, donde a la primera de las notas se la llama tónica.
Actualmente también se utilizan las letras A, B, C, D, E, F, G para designar las notas musicales.
Las denominaciones más comunes de los sonidos son


Inglés:C D E F G A B
Alemán:C D E F G A H
Español, italiano y francés:Do Re Mi Fa Sol La Si



SEMITONO: La unidad básica de la armonía es el semitono (medio tono) que es la diferencia que se encuentra entre dos teclas de un piano o entre un traste y el siguiente de una guitarra, es decir, el semitono es la menor distancia entre dos sonidos diferentes. Un tono constaría entonces de dos semitonos.

Sostenidos y bemoles:
Son alteraciones o accidentes de las notas. Una nota bemol se desplaza un semitono hacia abajo respecto a la nota natural y una nota sostenida lo hará hacia arriba con respecto a su nota natural.

Las notas musicales son siete: Do Re Mi Fa Sol La Si
La distancia entre ellas es de 1 tono (dos semitonos) excepto los siguientes casos:
De Si a Do = 1 semitono y
De Mi a Fa = 1 semitono.

De forma que si añadimos las alteraciones (sostenidos # o bemoles b) tendríamos los doce semitonos iguales en distancia y gradación de una octava:
Do Do# Re Re# Mi Fa Fa# Sol Sol# La La# Si
o su equivalente:
Do Reb Re Mib Mi Fa Solb Sol Lab La Sib Si


Las escalas:
El sistema de afinación que usamos comúnmente divide equitativamente la octava en doce sonidos. Una escala es un conjunto de notas escogidas de entre estos doce sonidos.Con las notas de las escalas se contruyen las melodías y los acordes con que se acompañan las melodías.

La escala mayor (natural) es aquella en la que todos los intervalos son justos o mayores. Básicamente es la que todos conocemos C-D-E-F-G-A-B-C.
La escala menor (natural) es la que tiene un intervalo de segunda mayor y todos los demás son justos o menores. Esta también es muy conocida: la-si-do-re-mi-fa-sol-la, o también esta otra: C-D-Eb-F-G-Ab-Bb-C.
 
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martes, 5 de abril de 2011

!!! :)



SOLFEAR
Cantar marcando el compás y pronunciando los nombres de las notas.


Ensayo: Solfear esta partitura.



ESCALA MUSICAL
 Son sonidos ordenados por grados.

ESCALA MAYOR: Escala Diatónica, formación de una escala a partir de las distancias de tono y semitono. Se forma por 7 notas.

ESCALA MENOR: Se construye tomando como tonica la sexta nota de la escala Mayor.


videos!!!:)
Introducción a la escala musical.wmv:

Curso de canto - Maya Voice - Parte 1 (1/6)







CLASE DOMINGO 3 y 4 LUNES de abril

Parte de la Misa Cantada:
-Kyrie
-Gloria.
-Credo.
-Sanctus
-Agnus Dei.


Ensayo:


       >
1-Kyrie   Eleison     --------- Señor, ten piedad.
    kirrie   eleison
          
          >
2- Christe Eleison    --------- Cristo, ten piedad.
     criste   eleison   
     
       >
3-Kyrie   Eleison     --------- Señor, ten piedad.
    kirrie   eleison




ACENTO MUSICAL:   >
El acento, en música, es donde recae el diferente peso del pulso de la obra musical. En notación musical, un acento es una marca que indica que una nota debe ser reproducida con mayor intensidad que otras.

STACCATO
En el canto, el staccato se aplica para aprender el buen cierre de los labios vocales.

Ejercicios de vocalización - Afinación y Staccato.flv:
http://www.youtube.com/watch?v=aw1-b6QwpHE


DICCION:
Como hablar en una forma correcta.

 



REPASO 3. NOTAS MUSICALES